Et puis
La Soupe CieLa Soupe Cie adapte pour la scène le superbe album ET PUIS, signé du très créatif duo d’auteurs-illustrateurs Icinori. Cette ample fresque visuelle à forte coloration écologique, entre en résonance profonde avec notre époque.
De saison en saison, un paysage sauvage et luxuriant est métamorphosé par de mystérieux personnages mi-hommes mi-outils.
Une multitude de petites histoires trépidantes émaillent cette transformation méthodique de la nature. Au fil des tableaux, animaux, humains et créatures fantastiques se croisent et révèlent l’extraordinaire foisonnement du monde vivant.
Très immersif, le dispositif confère un rôle majeur à l’univers musical et sonore original. Entre réalisme et fantasmagorie, l’ensemble offre un fascinant témoignage poétique sur l’état et l’avenir du monde. Une œuvre singulière et audacieuse qui ne manquera pas de titiller les imaginaires.
« Un spectacle superbe qui interroge l’avenir sans drame – TTTT Bravo » TELERAMA – FRANÇOISE SABATIER-MOREL
Après le spectacle on offre un sirop ! L’occasion de rencontrer les artistes du spectacle et de partager un moment convivial ! Ramenez votre gourde ou votre gobelet, ça fera moins de déchets. À vous de jouer !
Accessibilité pour les personnes en situation de handicap
Spectacle naturellement accessible aux:
personnes sourdes et malentendantes.
En cas de venue avec une personne à mobilité réduite, merci d’appeler au 04 90 85 59 55.
L'équipe du spectacle
Auteurs : ICINORI
Adaptation : Eric Domenicone, Yseult Welschinger
Mise en scène : Eric Domenicone
Jeu : Yseult Welschinger, Faustine Lancel
Jeu et régie au plateau : Maxime Scherrer
Création musicale et sonore : Antoine Arlot, Pierre Boespflug
Scénographie : Yseult Welschinger, Eric Domenicone
Collaboration scénographique : Antonin Bouvret
Création marionnettes : Yseult Welschinger
Assistanat création marionnettes : Vitalia Samuilova
Vidéo et mapping : Marine Drouard
Création lumière : Eric Domenicone, Chris Caridi
Construction décor : Vincent Frossard
Production et diffusion : Babette Gatt
Crédit photo : Pauline Marfaing, Raoul Gilibert
Production
Co-production : la MAC – Maison des Arts et de la Culture (Créteil), Le Manège – Scène Nationale (Maubeuge), Maison des Arts du Léman (Thonon les bains), Centre culturel Jean Houdremont, scène conventionnée (La Courneuve), La Passerelle (Rixheim), La Méridienne, scène conventionnée (Lunéville), Théâtre Halle Roublot (Fontenay-sous-Bois), La Minoterie, scène conventionnée (Dijon).
Avec le soutien financier de de la DRAC Grand Est, de la Région Grand Est, du département de la Seine-Saint-Denis, de la CEA/Collectivité européenne d’Alsace et de la ville de Strasbourg.
Spectacle sélectionné et soutenu par la Région Grand Est / l’UE-FEDER et la ville de STRASBOURG (dans le cadre du dispositif Festival Off Avignon).
Présentation de la compagnie
En 2004, Yseult Welschinger et Éric Domenicone créent la Soupe Compagnie. Dans un élan transdisciplinaire, ils rassemblent une équipe d’artistes issus d’horizons divers pour inventer un langage scénique singulier et fusionner les arts de la marionnette à tous les possibles artistiques.
D’abord tous deux au plateau, les rôles de chacun se dessinent ensuite, de création en création. Ils définissent et conçoivent ensemble chaque projet, puis Éric se concentre sur le travail d’adaptation, les écritures scéniques et la mise en scène. Yseult (diplômée de la 4ème promotion de l’Ecole supérieure Nationale des Arts de la Marionnette de Charleville-Mézières) se consacre à la création des univers scénographiques et aux recherches marionnettiques, elle est aussi très souvent interprète au plateau. A quatre mains, ils développent des univers scéniques avec ou sans texte, toujours intimement liés à la création musicale.
Un théâtre où les tableaux visuels qu’ils déploient occupent une place forte en portant la substance de leur propos.
Au fil de leurs recherches artistiques, leur idée du théâtre affirme un engagement citoyen. Ils questionnent notre rapport au monde et s’interrogent sur notre époque, notre façon de la vivre, de l’affronter ou de la transcender. Ils posent ces questions en s’adressant à tous les âges de la petite enfance à l’âge adulte et à tous les publics sans distinction. Car leur théâtre d’images, de sons et d’idées crée un terreau fertile qui suscite le partage et l’échange sans barrière entre générations et milieux socio-culturels. Chaque création est une nouvelle aventure, l’invention d’un nouveau procédé qui mène parfois sur des chemins de traverse. Ils ne fixent aucune limite à leurs recherches esthétiques ou dramaturgiques et s’adaptent inlassablement aux différentes exigences des projets qu’ils élaborent.
Leurs spectacles connaissent une diffusion nationale et internationale et ils sont régulièrement invités par d’autres équipes artistiques et lieux de créations pour collaborer à l’élaboration de différents projets.
